Thiết kế ánh sáng sân khấu không phải là thiết kế “một kích thước phù hợp với tất cả”, nó cần được thiết kế phù hợp với chủ đề và loại hình sự kiện. Nhân viên Viettimes cho rằng thiết kế ánh sáng không chỉ cần kỹ thuật mà còn cần sự am hiểu về sự kiện, bao gồm cả những gì mà đạo diễn muốn khán giả xem? Chiếu sáng phải đóng vai trò gì? Làm thế nào để làm nổi bật nội dung mà khán giả cần chú ý?
1. Khắc bằng ánh sáng
Bằng cách điều chỉnh góc và cường độ của nguồn sáng, các vật thể và con người có thể trông rất khác nhau. Các nhà thiết kế thường sử dụng các kết hợp khác nhau để làm nổi bật các điểm chính của một số cảnh nhất định.
Các vũ công thường sử dụng ánh sáng bên để nâng cao hình dạng của cơ thể và chuyển động của họ; trong khi những người biểu diễn cần có đèn nền mạnh để tách họ khỏi nền một cách trực quan. Kỹ sư ánh sáng phải luôn chú ý đến sân khấu và hiệu suất để xác định góc độ và cường độ chiếu sáng chương trình cụ thể tốt nhất.
2. Giới hạn màu sắc
Các thiết bị chiếu sáng tự động hiện đại có thể tạo ra hàng triệu màu ánh sáng khác nhau. Có một bảng màu rộng như vậy có thể cung cấp khả năng sáng tạo không giới hạn cho các kỹ sư chiếu sáng. Tuy nhiên, hiệu ứng hình ảnh trên sân khấu có xu hướng quá phức tạp và lộn xộn do kết hợp quá nhiều màu sắc. Hầu hết các kỹ sư chiếu sáng tránh sử dụng quá nhiều màu sắc. Hạn chế màu sắc của ánh sáng, chỉ sử dụng một số màu mỗi lần, trông sẽ sạch sẽ và dễ chịu hơn.
3. Sử dụng bóng tối
Các kỹ sư chiếu sáng luôn muốn sử dụng càng nhiều ánh sáng càng tốt, nhưng họ cũng phải nghĩ đến cách sử dụng bóng tối. Đối với một chương trình, một số khoảnh khắc tối đôi khi quan trọng hơn những khoảnh khắc ánh sáng. Các kỹ sư chiếu sáng cần cân nhắc khi nào và làm thế nào để sử dụng bóng tối như ánh sáng.
4. Ít hơn là nhiều
Giống như hầu hết các công việc, kỹ sư chiếu sáng phải làm việc trong một ngân sách và khung thời gian nhất định. Điều này có nghĩa là sẽ có những hạn chế về thiết bị hoặc thời gian chuẩn bị. Vì những lý do này, họ thường sử dụng ít thiết bị chiếu sáng hơn, nhưng điều này không có nghĩa là hiệu ứng ánh sáng tại chỗ sẽ bị ảnh hưởng.
Một số kỹ sư ánh sáng tuân theo quy tắc “less is more” khi mang đến những thiết kế ánh sáng đáng nhớ trên sân khấu. Ví dụ, trong buổi hòa nhạc, một bài hát có thể chỉ sử dụng một lượng nhỏ thiết bị chiếu sáng để chiếu sáng cho ca sĩ, nhưng phần còn lại sẽ sử dụng một bộ thiết bị chiếu sáng và thiết kế hoàn chỉnh. Có lẽ so với những màn trình diễn khác sử dụng hàng trăm ngọn đèn thì khoảnh khắc này sẽ đẹp hơn, ấn tượng hơn.
